il fascino dell'artista maledetto

Il grande successo della mostra Caravaggio-Bacon, alla Galleria Borghese di Roma, attira l'attenzione sul grande fascino tuttora esercitato dalla figura dell'artista maledetto. Infatti, cosa accomuna la passionalità carnale, drammaticamente sensuale, di Caravaggio con l'autocastrazione distorcente ed agoràfobica di Bacon? Solo la spinta all'estremo, oltre i vincoli del senso comune. L'uomo medio vive crocefisso ai parametri del minimo comun denominatore, incapace di scrollarsi dal giogo che limita il suo vissuto e le sue aspirazioni. Almeno nel suo sguardo all'arte vuole individuare un'enfasi ribelle di liberazione. L'artista è sempre un individuo fuori dagli schemi, e se non lo fosse non potrebbe creare; infatti è il suo ardore che lo rende capace, altrimenti sarebbe solo uno spacciatore di visioni impotenti. Tuttavia è un male quando inconsapevolmente, come accade oggi, si assume l'onere di incarnare la cattiva coscienza delle masse, nutrendosi di passioni furiose ed affatto meditate. La massa forse può accontentarsi di questo, rosolandosi così nel proprio edonismo negativo perché incapace di una ribellione evolutiva; in tal modo potrebbe perfino sentirsi giustificata. Ma l'artista fa torto a se stesso ed alla propria arte: gli sono state date ali per volare, non per sguazzare nel fango. Andando in profondità anche nei propri tormenti, egli può compiere la vera "opera al nero" alchemica, da cui risorge più pura la fiamma della vita e della consapevolezza. Credo davvero che non ci si possa accontentare di nulla di meno. Nell'arte, abbiamo sperimentato fino alla nausea il "fare contro" di cui parlava Picasso, la reattività, la trasgressione e l'estrema provocazione; oggi, è bene dirlo, dev'essere il momento della CREAZIONE, se non vogliamo soccombere all'olocausto della nostra disperazione. In ciò consiste l'unica vera liberazione.